“Американцы пишут в комментариях A$AP Roxxy”: интервью с Roxxy, рэп-открытием 2026

Roxxy привлек внимание, выпустив несколько запоминающихся клипов. В “Larisa” он показывает стихийный рынок возле петербургской станции метро Дыбенко (а еще там есть великий панч про налоговую и Ларису Долину). В “Сомнениях” — делает лунную дорожку на замерзшей Фонтанке, в “Bullet” — стоит в очереди на маршрутку в Мурине и гуляет по выстроенным в бесконечные ряды электросамокатам.

Артиста заметили крупные игроки — ему респектовал Boulevard Depo, в соцсетях на него подписались ATL, Saluki, 104 и Джарахов с одной стороны, Pouya и Bones — с другой. Прямо сейчас Roxxy готовит новый альбом, он выйдет 22 мая.

The Flow знакомит с ярким фрешменом, за которым точно стоит следить в 2026 году.

РЕСПЕКТЫ ОТ BOULEVARD DEPO И ATL, ПОЧЕМУ ТРЕК “LARISA” РАСХАЙПИЛСЯ НА ЗАПАДНУЮ АУДИТОРИЮ

— За “Ларису” тебе прилетело много респектов от крупных рэперов — Boulevard Depo, ATL, Saluki, 104…

— От Bones и Pouya еще, что немаловажно! Bones вообще сам первый в директе написал, с этого вообще пукнул. Я их с раннего возраста слушаю, лет, наверное, с пятнадцати — по совместительству с $uicideboy$. Очень люблю, вдохновлялся их музыкой в том числе. И когда они на меня подписались, это было удивительно.


— Что почувствовал в тот момент?

— Жесткую эйфорию — орал, по комнате бегал.


— Респект от уважаемых людей в индустрии дает валидацию, типа “наконец-то получилось”?

— Да, 100%. Дает мотивацию двигаться дальше и уверенность в своем материале. Но если бы этих респектов не было, я бы и так шел до конца.


— Боялся, что не сможешь повторить этот успех?

— Недели две была тревожность по типу: “Бля, а че сейчас делать?”. А потом посовещался с пацанами — решили двигаться, как двигались. Иначе можно перегореть и уйти не туда. Потому что это уже не твое сердце тебе говорит, а повышенная ответственность. Мы рассудили, что надо быстренько это пережить, прохавать все эмоции и идти дальше спокойно, как и шли.


— Сингл “Bayern Demon” вышел в 2025-м, у него более 3 млн прослушиваний в Spotify. Как он повлиял на твою карьеру?

— Мы его очень быстро записали и выпустили, и буквально через месяц он уже начал стрелять в тиктоке, набирать хорошие прослушивания. При этом мы считали его проходняком — выпустили, просто чтобы январь не был застойным. Никто не думал, что будут такие цифры. Это мой самый прослушиваемый релиз на данный момент.

Он дал финансы, но не дал никакой узнаваемости. Но сейчас мне от этого трека хочется откреститься. И вот трек, с которым начало все сольно получаться — это “Larisa”. Дай бог, она его обгонит.





— Почему “Larisa” зашла?

Roxxy: Ой, там все в совокупности. Сам трек с какой-то фольклорной ноткой, провокационный текст. То, как я в клипе выгляжу. Я перед съемками зашел к бабушке, она такая: “Смотри, какая шапка есть”. И я: “Опа, вот в этой шапке я сегодня и буду сниматься”. Плюс мы выбрали нестандартную локацию: рынок у метро “Улица Дыбенко”.

25Kadr (режиссер клипов Roxxy): Бабули на базаре, туалеты, час пик — там все с работы в это время ехали. Еще случайно между двумя хрущевками выглянуло солнце, начался закат. Когда мы начинали снимать, такого плана не было.

Roxxy: На рилсе больше миллиона просмотров и тысяч 800 — американских. Американцев сильно зацепило: и звук, и шапка, и бруталистская постройка в кадре — здание метро. Одно без другого не сработало бы.

25Kadr: Рэперы ищут локации, как в Бруклине, а в “Ларисе” показаны наши русские детали. За рубежом видят то, чего нет у них — это и цепляет. Зачитать у машины на парковке можно в любой стране. А если показать бабушек, хрущевки и базар, будет что-то новенькое.

Roxxy: Мы показываем русскую изюминку.


— Мне кажется, как раз американскую эстетику сейчас в России уже мало кто копирует. Наоборот, есть ощущение, что стали больше думать о своих корнях. Тот же клип Хаски “Молодой русский”, Booker “Подняться”, артист Дэкой.

25Kadr: Да, все артисты действительно начинают щупать русскую культуру, снимать больше хрущевок, коммуналок. Но все равно есть огромная прослойка тех, кто ориентируется, условно, на британских дриллеров: поставить майбах и почитать около него.


— Получается, ты теперь с шапкой и грилзами повязан?

— Шапка — атрибут узнаваемости, но для дальнейших работ я 100% буду менять образ: летом в этой шапке не вариант флексить. Вот у меня уже был видос в шляпе и плаще. Я экспериментирую с образами, хочется ими удивлять, чтобы они цепляли взгляд. В платьях, как Young Thug, я не могу исполнить, но экспериментировать — могу.

В целом хочется не только что-то нестандартное на себя надевать, но и сниматься в неочевидных местах. Клип “Bullet” мы сняли в Мурине, там есть проблема с транспортной доступностью, очередями. И мы решили это в клипе обыграть. В кадре я могу поугарать, какую-то странную движуху поделать — мы вообще на приколе.





— В общем, визуал во многом зарешал. Как вы с 25Kadr познакомились?

Roxxy: Мы учились вместе в Техническом колледже управления и коммерции на сисадминов. Как-то с моим другом Ильей Surani попросили Мишу помочь нам снять промовидео к его коллекции одежды и моему новому треку: просто прогулять шарагу и походить с нами. Вторую съемку он уже сам организовал: “Пацаны, мне понравилось, погнали снимать че-нибудь”.

25Kadr: В начале у нас была камера, которую нам подруга дала. Иногда вылавливали скидки в аренде оборудования — из разряда камера за тысячу. На тот момент аренда за три тысячи — это для нас уже было реально много.

Roxxy: Как выпускной прошел, мы решили объединиться, снять офис на Ладожской и работать вместе. Чтобы дома не сидеть, чтобы не было вот этой расслабляющей обстановки бытовой вокруг. У нас была комнатка 18 метров: в одном углу моя будка, я пишу рэп, в другом — Мишаня сидит, работает над клипаками, изучает всякие тутеры, как монтировать. А в третьем углу стоит швейная машинка Ильи, который занимается одеждой. И мы так провели полтора года.

25Kadr: А Илья же шил, это куча ниток… И обстановка в целом не то чтобы стерильная, матрас не стирался, наверное, года полтора (смеются). Мы там ночевали, если было поздно и не добраться домой, такси — дорого.


— А у клипа “Larisa” какой бюджет?

Roxxy: У Мишани уже есть свое оборудование, поэтому буквально ноль.

Грилзы — это часть бюджета или нет? Я их не для клипа сделал, а просто давно себе хотел. Года, наверное, четыре, и вот только в этом году смог позволить их себе финансово.

25Kadr: В “Ларисе”, “Сомнениях” и “Bullet” есть титры, мы их от руки мышкой в пэинте нарисовали — просто вдвоем под пивом ночью.

Roxxy: Да, вот чуть напились “Балтики” и написали текст.

СРАВНЕНИЯ С 52-МИ, A$AP ROCKY — РОЛЕВАЯ МОДЕЛЬ, СКЕЙТЕРСКОЕ ПРОШЛОЕ, КАК ПРИШЕЛ ОТ РОКА К РЭПУ БЛАГОДАРЯ PHARAOH

— И “Larisa”, и “Сомнения” сняты в Петербурге, там узнаваемые локации для тех, кто знает город. Сейчас Петербург в плане рэпа плотно ассоциируется с 52-ми. Сравнивают ли тебя с ними?

— В ближнем круге сравнения нет, потому что все знают, что я делаю другую музыку.

А если говорить про комментарии в новостных пабликах, то их не так много, как могло бы быть. Но я в целом негативно отношусь к сравнениям. Не именно с 52-ми, а в целом.

52-е — талантливейшие артисты, но я не ими вдохновляюсь, они для меня не творческий ориентир. Просто у меня тоже относительно уличная музыка, которая выросла в Петербурге, но это не про 52. У них своя культура, у нас — своя.





Американцы вообще пишут в комментариях “A$AP Roxxy”. Раким Майерс — это как раз моя ролевая модель. Я им вдохновляюсь очень сильно. Тот же клип “Tailor Swif” — пример творческого мышления: как можно заебаться над клипом так, чтобы это выглядело очень круто, но при этом без дорогих машин и красивых девушек. Я слушаю музыку его объединения лет с 14.


— Ты при этом не из Санкт-Петербурга?

— Я из Благовещенска, Дальний Восток. Жил там до 11 лет, потом мы с родителями переехали в Петербург. Мама с отцом расстались, батек живет в Благовещенске. Я периодически езжу к нему, к бабуле, у меня там много родственников и друзей.


— Расскажи про благовещенский период.

— Лет, наверное, с шести-семи я катаюсь на скейте. Я и за бренд один раз катался — за своих пацанов в Благовещенске, у них бренд называется “Ebash”. Они мне сняли мини-профайл, как я в девять лет прыгаю хилфлип с нескольких ступенек. В общем, с детства вдохновлялся скейтерами, скейтерской одеждой, вкусами, этим стильком.


— Я промотала твой телеграм-канал до 2022 года, там были фотки, где ты в футболке немецкой панк-группы Daily Terror, в вэнсах и ска-шортах. Тогда ты выглядел вообще не по-рэперски.

— Да, там вообще нефор-стиль у меня был.


— А как ты в рэп попал?

— Только потому, что не смог сформировать рок-группу. Еще в девятом классе искал барабанщика, басиста, учился играть на гитаре, технике экстрим-вокала — гроулинг-скриму. Ходил дома при маме, орал че-то все время, пока мыл посуду. Но не смог найти людей с таким же мозгом, как у меня, грубо говоря.

В тот момент я узнал про Pharaoh, Bones и понял, что можно иметь рок-энергетику и делать рэп — и еще при этом быть одному, не искать себе команду ответственных людей. И с тех пор решил, что рэп-движуха — мое и начал углубляться уже в такую музыку.

А так — я с детства слушаю Slipknot, Bring Me the Horizon, Metallica, Asking Alexandria и других говнорей прям жестких. Потом, как стал рэпом заниматься, начал изучать олдовую хип-хоп-базу.


— Как ты стал Roxxy?

— Клянусь, у меня до этого было штук пять псевдонимов, а Roxxy записал себе на случай, если не придумаю ничего лучше. Например, когда у меня было псевдоним Mozart La Flare, пацаны угорали, что это “вафлер” типа.


— La Flare скорее ассоциируется с Big Baby Tape, у него так назывался так и не вышедший официально альбом.

— Нет, с Gucci Mane — и вот я тоже хотел с ним ассоциироваться. А Моцарт — потому что как-то написал околоклассический инструментал, и мама такая: “Так возьми псевдоним Моцарт”. Это было еще в классе восьмом. Но я подумал, что Моцарт уже есть, надо туда еще что-то добавить. Но потом из-за ассоциаций с вафлером решил, что не вариант.

Следующий псевдоним был Impala. И вот я в Благу слетал к отцу, спросил у него, что он думает, а он говорит, что ассоциации с “ебалом”.

И вот я сижу на кухне и просто в голову приходит: оп, Roxxy. Базара нет, возьму Roxxy. Это и как рэп-псевдоним может звучать прикольно, и какая-то рок-изюминка есть, и некоторая гламурность присутствует.


— У тебя в соцсетях ник Roxxy60kg. Это что значит?

— Это мой вес — 60 килограмм. Каждый раз, когда я толстею или худею на килограмм-два, я меняю себе ник. Сейчас уже постабильнее, но если стану 80 килограмм весить, то поставлю такой.

РАБОТА В КРЕМАТОРИИ И НА СТРОЙКЕ, ПОЧЕМУ ХОЧЕТ ДЕЛАТЬ СОЦИАЛЬНЫЙ РЭП, КАКИМ БУДЕТ НОВЫЙ АЛЬБОМ

— Ты говоришь, что советовался с родителями насчет псевдонима, а как они в целом относились к тому, что ты занимался музыкой?

— Батек до сих пор скептически относится. Не знаю точно, что он думает по этому поводу, просто говорит, чтобы я меньше матерился. Мама поддерживает, даже слушает треки, хвалит. Вера родителей приходит с успехами — это классика. Ну и когда что-то получается хорошее.


— У тебя достаточно долгий путь был в музыке, много метаний. Как менялось твое представление о том, каким ты хотел быть артистом?

— Да, я даже пару хайпер-поп треков в свое время выпустил. Их сейчас, правда, нет на площадках.

Но начинал с того, что просто косил под Фарика, грубо говоря. На первом курсе колледжа выпустил первый микстейп: там было меланхоличное звучание, вдохновленное Фараоном.

Потом искал себя, писал на андеграунд-биточки бумбэповские. Что-то получалось, что-то нет. И потом было лет восемь жестких поисков в плане звучания. До сих пор, мне кажется, не до конца нашел свое звучание, но уже нашел свой голос, флоу. Выбор битов у меня как будто всегда разнится, но есть свой почерк в плане текстов и голоса.


— А ты можешь сформулировать, что это за почерк?

— Социальный рэп, про проблемы, быт. И при этом русский, фольклорный. Чуть с угаром, со своей изюминкой в плане харизмы. Со сравнениями всякими нестандартными. Всегда стараюсь сделать так, чтобы строчка в себе несла социальный контекст. Показать проблему, позицию показать в тексте.





— На что ты жил, пока музыка не приносила денег?

— Работал на стройках с Мишей 25Kadr. Раздевалки в крематории мы с ним делали — полностью ремонт с нуля. Сдирали паркет, плитку, вывозили все. Штукатурили, шпаклевали, заливали пол бетоном. Ездили по три часа от дома, приезжали на дачи и копали там ямы, траншеи. Перекопали, я не знаю сколько километров в этой глине. Заборы устанавливали. Я работал на заводе, шлифовал диски, чтобы потом их было легко красить.

Мы выходили на работу на месяц-два, копили некую котлету и на ней двигались следующие два месяца, получали немного творческой свободы. И такой путь у нас был года три. Потом музыка начала потихоньку приносить деньги — и вот уже года полтора-два я не занимаюсь физическим трудом. Я ни за что в жизни на стройку не вернусь.


— Ты готовишь альбом, можешь что-то рассказать про него?

— Будет 12 разноплановых треков, но есть общая концепция в плане почерка. Он выйдет 22 мая. Наверное, это мой магнум опус в плане текстов. Я бы сейчас очень много своей музыки нафиг снес из-за текстов, стыдно из-за многих строчек. А в этом альбоме мне за строчки вообще не стыдно. Там треки, которые писались за последний год, старого материала не будет. Самые сильные треки оттуда написаны буквально месяц назад.

Я нашел свой стиль, нашел о чем говорить. Это как раз социальный рэп — я хочу показывать проблемы.


— Можешь привести примеры таких проблем?

— Не знаю, те же высокие цены в аптеках. Вот у меня есть строчка в “Ларисе”: “Даешь ли ты пенсионерам деньги, рэпер?”. Я этим даю понять, что пенсия в России очень маленькая, и пенсионеров жалко. И даешь ли ты, рэпер, бабушке деньги, читая о том, что у тебя много кэша. Ну и в целом вот такого у меня очень много в музыке.

Я стараюсь высказать свою позицию в тексте, о каких-то ценностях, о моральном выборе, о темном и светлом, в том числе связанном с политикой. Где-то про наркотики выстегать, про запрет упоминаний. Вот запрещают наркотики в треках, но при этом не запрещают ноздри. Никак это не запретить, наоборот, только от этих запретов повысится интерес к этому.

В целом все, что ты запрещаешь, рождает интерес как будто бы больше. То есть бороться с проблемой наркотиков в России таким образом, что ты цензуришь треки, вообще бесполезно.


— Почему это не работает?

— Потому что это не в песнях происходит, а в реальной жизни, и с этим надо бороться, а не с песнями. А песня — отражение того, что есть на улицах и в целом в России, в обществе.

И альбом будет об этом в большей степени. Это далеко не клоунский рэп, как может показаться из моих визуалов. Но при этом, да, визуал как раз-таки контрастирует с тем, о чем я читаю в своих треках.

Потому что в “Ларисе” я охуевший, как налоговая.

ROXXY РЕАЛЬНО “ОХУЕВШИЙ, КАК НАЛОГОВАЯ”? BUSHIDO ZHO И КЛАУД-РЭП, BATO — САМОБЫТНЫЙ АРТИСТ

— А ты реально охуевший, как налоговая?

— Скорее всего, да. Ну, смотря как характеризовать слово “охуевший”. Там у меня разные сравнения: “охуевший, как налоговая, прям как Лариса Долина, как мяса килограмм”. “Мяса килограмм” — имеется в виду ценник в магазине высокий. “Как на рынке моей мамы босота” — мама с бабушкой в девяностых-двухтысячных стояли на рынке, и приходила босота, которая крышевала этот рынок.


— А в чем твоя охуевшесть проявляется?

— Я вот говорил, что во мне больше рок-энергетики, нежели рэперской. Типа бунтарство в плане тех же текстов, визуальной составляющей. Бунтарство может заключаться не только в том, что ты против системы идешь, а против каких-то рамок, творческих, в том числе. То есть, стараешься стереть границы, сформированные культурой в том же рэперском визуале. Или же в музыке, текстах или еще чем-то. Просто эксперименты такие.





— Ты еще в этом треке поддеваешь Bushido Zho, почему у него краденый стиль?

— Bushido Zho, го фит. Короче, у меня любимый исполнитель A$AP Rocky, и в крайних топ-чартовых треках Bushido Zho — например, в фите с Полкой и Scally Milano “Днями, ночами” — очевиднейшим образом понятен референс. A$AP Rocky для меня ролевая модель, и, выпустив эти треки, Bushido Zho как будто осквернил для меня A$AP Rocky. Ну это преподносится так, будто это что-то новое для России, будто он вернул моду на клауд-рэп, хотя это не так. У меня есть трек “Japan Katana Kiss”, я его выпустил, наверное, за год до того, как Bushido Zho залетел на такие биты. Это мой самый недооцененный трек, в той же стилистике клаудовской. А так претензий нет никаких, он талантливейший артист, наверное, вопрос скорее к позиционированию.


— Кого из русскоязычных рэперов ты можешь назвать самобытным?

— Первый, кто в голову приходит — Хаски. Вот у него самобытность зашкаливает. Потом Скриптонит, хоть он не русский рэпер. Boulevard Depo. Bato, на самом деле: как будто аналогов на Западе я таких не слышал, у него свое звучание.


— Крутой рэп для тебя — какой?

— Который несет в себе месседж. Ты о чем ты переживаешь, что-то тебя тревожит, и ты транслируешь это в тексте. Когда тебе что-то не нравится, и ты не боишься об этом сказать как есть. А когда ты все время читаешь о поверхностных бытовых вещах, о том, что ты делаешь 24/7 — как ты вкусно покушал, почистил зубы, вытер попку — для меня это не особо круто.


— Так об этом наоборот никто не читает, скорее о каком-то воображаемом или пусть даже реальном успехе.

— Это я тоже считаю пустым рэпом.

ДОЛЯ ВЕЗЕНИЯ В УСПЕХЕ ROXXY, КАК НАУЧИЛСЯ ДЕЛАТЬ ЛУННУЮ ДОРОЖКУ, ЗА КЕМ 2026 ГОД

— Ты писал в телеграм-канале: “Тихие имена отличаются от громких лишь одним фактором — везением, а не навыками, талантом или харизмой. Поэтому половина индустрии должна благодарить не себя, а удачу”. Какова доля удачи в твоем случае?

— Наверное, всего по 33%: усилий, таланта и удачи.


— В чем заключалась удача?

— В том, что я не сдался и не сдаюсь. Удача благоволит, тем, кто не перестает работать. Везет тому, кто везет. Чем больше ты выпускаешь музыки, чем больше действуешь, тем выше шанс, что тебе что-то выпадет.


— А если не выпадет?

— Не сдаваться, не переставать работать и идти дальше, искать себя, экспериментировать. Если ты десять треков в одном жанре выпустил, и у тебя реально ничего не получается нигде, время время задуматься о том, что ты где-то что-то неправильно вертишь.





— В твоем случае количество просмотров в соцсетях или прослушек в стримингах конвертируется в выступления?

— Да, одна из причин, почему я начал заниматься музыкой — очень хотел путешествовать с музыкой, давать концерты в России, туры большие.

Спасибо судьбе, удаче, что благоволит, что я начал сейчас потихоньку выступать, давать клаб-шоу. Выступлений становится больше, медийно меня начали узнавать из-за “Ларисы” и “Сомнений”, чего не дал тот же “Bayern Demon”.


— Как ты себя чувствуешь на сцене?

— Я так или иначе выступал и до этого — раз или два в год. Мог сам заплатить условно пятак, чтобы приехать в Москву, выступить и набраться опыта. Поэтому опыт уже есть, я себя чувствую уверенно, не зажато. За минут десять до начала мандражик всегда присутствует — неважно много в зале людей или мало. Но как выхожу на сцену, он пропадает, чувствую себя уверенно, вообще спокойно. Мне комфортно выступать. Я в детстве ходил на спортивную гимнастику, наверное, это помогло мне быть пластичным, сальто какие-нибудь поделать, просто как-то покрутиться прикольно.


— А лунную дорожку из клипа “Сомнения” ты как научился делать?

— Клянусь, это случайно получилось. Меня как-то учил отец, он очень круто умеет ее делать, но я не до конца понимал, как она работает. И вот только на съемках “Сомнений” понял.


— За кем 2026 год?

— Сложный вопрос! Я могу назвать ряд исполнителей, а вдруг они не стрельнут, потому что я их сглазил типа? Я скажу, что за тем, кто много трудится и не боится экспериментировать.

Могу просто назвать тех, кто, по моему мнению, талантливый артист и кто может при необходимой работе выстрелить. Это Sawyer Ford, мой друг — наверное, единственный артист, чье творчество мне нравится, в кого я верю. Еще Niker, который сделал с Markul фит “Город серой готики”: ему бы поднажать, не делать таких пауз и больше музыки выпускать. Ну и, дай бог, буду я.